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por AY

En las últimas semanas fallecieron importantes figuras del mundo del cine e incluso la música: Bob Hope, Gregory Peck, Katharine Hepburn, Celia Cruz, Compay Segundo y Barry White, entre otros. Sin embargo nosotros decidimos, con el mayor respeto hacia los fallecidos, rescatar solamente cuatro, dado que tienen un gran factor en común: la escasa difusión por parte de los medios masivos de comunicación.


OSVALDO SARATSOLA


No son pocos los colegas que lo conocieron, que supieron apreciar su bondad, su generosidad, y que también lo vieron en varias actividades vinculadas al cine, entre estas la propia crítica cinematográfica. Los más jóvenes, sin embargo, y como ser nuestro caso, lo conocimos hace apenas un par de años, gracias a su monumental trabajo llamado "Cinestrenos en Montevideo desde 1929" (http://www.uruguaytotal.com/estrenos), puesto en línea en Uruguay Total (punto com) desde febrero de 2000, visitado masivamente por investigadores, cinéfilos, periodistas y gente de varios países de habla hispana, y también reconocido y premiado por la Asociación de Críticos de Cine del Uruguay en diciembre de 2001. Quizá quede para otro momento el análisis sobre este megacatálogo de películas (actualmente su amigo y colega Jaime E. Costa es el que continúa con la tarea de "Cinestrenos...".), que reúne datos básicos de todos los films estrenados en Montevideo, desde 1929 hasta nuestros días, aparte de directores, protagonistas, salas, hechos y anécdotas. Pero lo más curioso es que hablábamos mucho más por correo electrónico que personalmente. Y en esos mensajes recibíamos constante aliento de Osvaldo, quien incluso nos hacía correcciones sobre los datos que los mismísimos dueños de los cines nos daban... ¡¡¡y tenía razón!!!

Saratsola era uno de nuestros ilustres visitantes al portal, que nos apoyó cuando recién empezábamos y que nos felicitó cuando cambiamos el diseño, diciendo que habíamos dado "un paso de siete leguas" respecto al viejo y querido FrontPage. Su grandeza, humildad y buena disposición estuvo con nosotros desde el primer día hasta su lamentable e inesperado fallecimiento, el pasado miércoles 2 de julio, y con apenas 60 jóvenes años.

Osvaldo tenía pensado llegar incluso hasta el cine mudo de la década del ´20, para este 2003, donde además estaba preparando un libro titulado Función completa, que iba a narrar la historia de todas las salas de cine de Montevideo.

En una entrevista para la revista El ojo que piensa, publicada en el mes de abril del corriente año, la cineasta e historiadora peruana, Violeta Núñez Gorriti, le confesó que estaba asombrada "por la incansable capacidad de revisar y revisar la información. Tú eres la persona que más sabe de esto en América". Y Saratsola le responde: "Por favor; realmente, por favor; no vayas a decir eso o algo por el estilo; es un verdadero disparate. Es cierto que he realizado la investigación en Montevideo, con bastante detalle. Pero ésta es una tarea más bien de topo, de búsqueda de documentación, con no menos de un 95% de transpiración simple e indudable porfiadera." Q. E. P. D.

 
 

GREGORY HINES

Bill Duke y Gregory Hines (der.) en el rodaje de Who Killed Atlanta´s Children? (2000).

Bailarín profesional de tap, creador de espectáculos puestos en escena en Nueva York y también en Las Vegas y hasta Monte Carlo, Gregory Hines, nacido el 14 de febrero de 1946 en Estados Unidos, también tuvo una notoria carrera en cine y televisión. Estuvo a punto de tomar el papel que al final Eddie Murphy obtuvo en 48 horas (Walter Hill, 1982), pero el hombre tenía sus compromisos con la filmación de Cotton Club (Francis Coppola, 1984), donde demostró por vez primera sus cualidades como bailarín, y especialmente en el más que interesante drama Tap: La danza de dos vidas (Nick Castle, 1989), donde interpretaba a un ladrón recién salido de prisión, que se debatía entre volver con su pandilla al delito o dedicarse de lleno a su gran pasión: el tap. También estuvo en Wolfen (1981), film de horror dirigido por Michael "Woodstock" Wadleigh, en el que actuó junto a Albert Finney, y en la no hace mucho estrenada Con solo mirarte (2000) de Rodrigo García. Otras apariciones las tuvo en Laberinto de pasiones (Forest Whitaker, 1995), Furia en Harlem (1991), dirigida por su gran amigo y conocido realizador Bill Duke, La loca historia del mundo (Mel Brooks, 1981) y hasta en la famosa serie televisiva Cuentos asombrosos (en 1992). Falleció inesperadamente de cáncer el pasado 9 de agosto y a los 57 años de vida... Q. E. P. D.

 
 

BUDDY HACKETT


Comediante de origen norteamericano nacido en Brooklyn, el 31 de agosto de 1924 (su verdadero nombre era Leonard Hacker), tuvo trabajo, básicamente, durante la década del ´50 y ´60 en obras como Amor que no se vende (Lloyd Bacon, 1953), Esta rubia es una bomba (Norman Taurog, 1961), Jugando con fuego (Leslie Goodwins, 1954), La chacrita de Dios (Anthony Mann, 1958), ¡Al agua pato! (Don Taylor, 1961), El mundo está loco, loco, loco, loco (Stanley Kramer, 1963) y la clásica producción Disney de los bonos escolares montevideanos Cupido motorizado (Robert Stevenson, 1969), entre tantas otras. Tuvo largos períodos de inactividad, eso sí; a fines de los ´70 y ´80 trabajó para televisión, volviendo a la pantalla grande para hacer personajes en La sirenita (John Musker, Ron Clements, 1989) y secuela, además de la voz del lorito parlanchín en la simpática Mi amigo Paulie (John Roberts, 1998). Falleció el pasado 30 de junio en Los Angeles y a la edad de 78 años. Q. E. P. D.
 
 

JOHN SCHLESINGER

Destacado realizador británico, nacido el 16 de febrero de 1926, comenzó a filmar a los 11 años, trabajó para teatro, radio y televisión, realizó documentales varios para la BBC y fue responsable de films como Darling (1965), donde obtuvo su primera nominación al Oscar, y Lejos del mundanal ruido (1967), aterrizando luego en Estados Unidos con el clásico oscarizado Perdidos en la noche (1969), por el cual ganó también la codiciada estatuilla a Mejor Director. De vuelta a su país de origen la Academia de Hollywood volvió a nominarlo en el drama Sunday, Bloody Sunday (1971). Cinco años después realizó el famoso thriller Maratón de la muerte, aunque de ahí en más su carrera en cine fue algo irregular, destacándose trabajos como la terrorífica La secta (1987), Madame Sousatzka (1988), con Shirley MacLaine, y ya en una etapa más comercial Ojo por ojo (1996) y Una pareja casi perfecta (2000), su última labor para cine, con Madonna y Rupert Everett. Falleció el pasado 25 de julio, en California y a la edad de 77 años. Q. E. P. D.
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