Moustapha Akkad: el sirio que dio luz verde a John Carpenter para Noche de brujas.





El criterio tomado para esta sección no pretende abarcar todas las celebridades y destacadas personalidades que lamentablemente han desaparecido sino algunas de notoria trayectoria y muy especialmente otras que fueron poco conocidas y difundidas en medios masivos, siempre vinculadas (al menos alguna vez) al cine (no nos olvidamos del lamentable fallecimiento del experimentado camarógrafo uruguayo de televisión Eduardo Ruiz).

El humilde tributo esta vez está dedicado a aquellas figuras que fallecieron entre mayo de 2005 (la última vez habíamos llegado hasta abril de ese mismo año) y el mes de realización de esta nota inclusive (primeros días de marzo, para ser más exactos).

ISMAIL MERCHANT (68) - Productor hindú, asociado con el famoso realizador norteamericano James Ivory, en la Merchant-Ivory Productions, adonde luego se sumó la guionista alemana Ruth Prawer Jhabvala, a partir de Los recién casados (1963) y basada en la propia novela de la germana. Juntos han puesto el sello a recordadas películas como Amarás a un extraño (1984), Un amor en Florencia (1985), El Sr. y la Sra. Bridge (1990), La Mansión Howard (1991), y Lo que queda del día (1993), entre otras. Había nacido el 25 de diciembre de 1936, y falleció el 25 de mayo de 2005 en Londres.

JAIME MENDOZA-NAVA (79) - Prolífico compositor boliviano, con mucha facilidad para el aprendizaje de niño y promotor de varias obras de beneficencia. Llegó a trabajar para la Disney y hacer la música en seriales como La ley del revólver, El Zorro y Mr. Magoo. Premiado a lo largo de una extensa carrera, que incluye películas (La leyenda de Boggy Creek, El pueblo que temía al anochecer, 40 días del Musa Dagh), series de televisión, animaciones, documentales y hasta comerciales, había nacido el 1 de diciembre de 1925 en La Paz. Falleció por problemas de diabetes, el pasado 31 de mayo.


ANNE BANCROFT (73) - La Sra. Robinson de El graduado (Mike Nichols, 1967) había logrado el Oscar a Mejor Actriz por Ana de los Milagros (Arthur Penn, 1962) y también notoriedad por Esclava y seductora (Jack Clayton, 1964) y Siete mujeres (John Ford, 1965). Estuvo casada con Mel Brooks y gracias a esa unión se convirtió al Judaísmo, habiendo asistido de niña a un colegio católico. Otras de sus tantas participaciones se dieron en Ser o no ser (Alan Johnson, 1983), Agnes de Dios (Norman Jewison, 1985) y Grandes esperanzas (Alfonso Cuarón, 1998). Había nacido el 17 de setiembre de 1931 en Nueva York; falleció en la misma ciudad, de cáncer en el útero, el 6 de junio de 2005.

A. J. QUINNELL (60) - Su verdadero nombre en realidad era Philip Nicholson y fue el hombre que creó la novela que luego se llevó al cine (en realidad esta es la segunda versión; en la primera, de 1987, trabajaron Scott Glenn y Joe Pesci) bajo el título Hombre en llamas (Tony Scott, 2004), con Denzel Washington. A medida que sus libros iban adquiriendo fama, prefirió prácticamente desparecer de los flashes de las cámaras y el gran público, yendo a residir a Gozo (Malta), lugar donde falleció a temprana edad (el 10 de julio del pasado año). Gran admirador de Ernest Hemingway y del actor Robert Mitchum, había nacido en Inglaterra, el 25 de junio de 1940. Tarantino es declarado fan pero de la primera versión, que siempre la recomendaba cuando trabajaba de videoclubista.

IBRAHIM FERRER (78) - De no ser por el intento de rescatarlo del olvido, por parte del músico norteamericano Ry Cooder y del director alemán Win Wenders en Buena Vista Social Club (1999), quizá no hubiera gozado de la popularidad mundial que en los últimos años de su vida logró. Ese notable documental unió a legendarios artistas de la música cubana, para que contaran sus vidas y de paso cómo habían empezado a iniciarse en el mundo de la música. Ferrer había nacido el 20 de febrero de 1927 en Santiago (Cuba); falleció el 6 de agosto de 2005.

TERUO ISHII (81) - Director japonés de culto que se caracterizó por trabajos con muchísima violencia, delirio y sexploitation. Sin embargo, empezó a hacer ciencia ficción a mediados de los ´50 (Super Giant y secuelas), mientras que a fines de dicha década y a lo largo de los ´60 y ´70 los traficantes y mafiosos/as comenzaron a ser los/las protagonistas de sus obras (la serie Gyangu, Yellow Line y un larguísimo etcétera), donde no faltó el legendario Sonny Chiba (una de las secuelas de Street Fighter, El ejecutor). Más de cuatro décadas filmando para este particular realizador, nacido el 1 de enero de 1924 y fallecido el pasado 12 de agosto, de cáncer al pulmón.

MEL WELLES (81) - Su verdadero nombre era Ira Meltcher y más que director tuvo muchas participaciones como actor (Abbot y Costello contra la Momia, varias para Roger Corman; en Wolfen: Lobos humanos, entre tantas otras). Había nacido en Estados Unidos en 1924 y en la década del ´60 se fue a vivir a Europa. Su trabajo (como realizador) más famoso fue la producción italiana Lady Frankenstein (co-dirigido junto a Aureliano Luppi en 1971), donde la hija del científico, una vez que éste es asesinado por el monstruo, continúa con los experimentos, se enamora del asistente, y terminan perseguidos por la criatura. Falleció el 19 de agosto de 2005, de un ataque al corazón.

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BOB DENVER (70) - Actor televisivo de gran éxito en Estados Unidos, gracias a su famoso papel en la serie La isla de Gilligan. También tuvo apariciones en capítulos de otras series famosas, como El crucero del amor, La isla de la fantasía y ALF. Había nacido el 9 de enero de 1935; falleció el 2 de setiembre, cuando se estaba tratando un cáncer de garganta.

ROBERT WISE (91) - Uno de los primeros trabajos que tuvo como montajista (de la RKO) fue nada menos que en El ciudadano (1941) de Orson Welles, donde llegó a estar nominado al Oscar. Su primera incursión en la (co) dirección fue gracias al productor Val Lewton en La maldición de la pantera, secuela de La marca de la pantera (1942), del desaparecido maestro francés Jacques Tourneur. Luego se anotó grandes trabajos, con premios Oscar incluidos (El profanador de tumbas, muy especialmente El día que paralizaron la Tierra, Amor sin barreras, La casa embrujada, La novicia rebelde, y algunos escalones debajo La amenaza de Andrómeda y Viaje a las estrellas: La película). Había nacido el 10 de setiembre de 1914; falleció cuatro días después pero en 2005, de un paro cardíaco.

DON ADAMS (82) - Ni más ni menos que el Súper Agente F-86, de quien incluso se estrenó en cines uruguayos la recordada comedia La bomba que desnuda (Clive Donner, 1980). La exitosísima serie fue creada en 1965 y estuvo en televisión hasta 1970 inclusive, teniendo no solo a Adams como protagonista sino también como director en varios episodios. También llegó a actuar en El crucero del amor. Había nacido el 13 de abril de 1923, en Nueva York; falleció el 25 de setiembre, de infección pulmonar.

MOUSTAPHA AKKAD (75) - Lamentablemente, este productor y director, nacido en julio de 1930 en Aleppo (Siria), falleció junto a su hija, cuando estaba de vacaciones en un hotel de Amman (Jordania) y debido a un devastador atentado suicida, el pasado 9 de noviembre. Paradójicamente, él trataba, a través de sus pocos trabajos (al Risâlah, El león del desierto), de dar una visión distinta a Occidente sobre el Islam (no precisamente como la que suelen mostrar las grandes cadenas informativas). Lo que lo llevó al éxito, sin embargo, fue toda la saga de Noche de brujas, donde se desempeñó como productor, luego de haber quedado muy entusiasmado con el libreto que un día John Carpenter le acercó a su oficina. De hecho era un confeso fan del género, y fue uno de los tantos sorprendidos al ver que hasta ese entonces Noche de brujas era la película independiente que más había recaudado en la historia del cine.

LAURA HIDALGO (78) - Su verdadero nombre era Pesea Faerman y había nacido en Rumania el 1 de mayo de 1927, pero a los dos años ya estaba viviendo en Buenos Aires. Su carrera fue corta e incluye trabajos para el productor Armando Bó (Su última pelea), donde empezó a aparecer con su nombre ficticio, y otros más famosos, como Cinco grandes y una chica (de Augusto César Vatteone); La orquídea (Ernesto Arancibia, 1951); La bestia debe morir (del uruguayo Román Viñoly Barreto, 1952), notable película en la que actuó junto con quien llegó a ser su (celoso) esposo, el legendario Narciso Ibáñez Menta; Armiño negro (Carlos Hugo Christensen, 1953), sobre novela del chileno Rafael Maluenda; y Más allá del olvido (Hugo del Carril, 1956), donde tuvo una elogiada actuación. Llegó a filmar en otros países, como Perú, Brasil, México y España. Falleció en California (Estados Unidos) el 18 de noviembre.

PAT MORITA (73) - El maestro de Ralph Macchio en las tres primeras partes de Karate Kid, y, luego, de una desconocida Hilary Swank en la cuarta de la saga ha desaparecido. El "Señor Miyagi" había cosechado una nominación al Oscar precisamente por Karate Kid (John G. Avildsen, 1984) pero su talento fue descubierto gracias a su faceta de comediante, sobre todo en la pantalla chica, donde la acción tampoco faltaba a la cita (¿se acuerdan de Ohara, cuando la daba Canal 10?). Llegó a aportar su voz para el Emperador en Mulan (Tony Bancroft, Barry Cook, 1998) y secuela, y también a aparecer en varios trabajos de acción directo a video que fueron, en general, lamentables. De todas maneras su actividad fue prolífica y siempre fue un hombre muy respetado dentro del ambiente. Había nacido en Estados Unidos el 28 de junio de 1932; falleció el 24 de noviembre y por causas naturales.

RICHARD PRYOR (65) - Famoso comediante fallecido de un ataque al corazón y que de inmediato (en especial, gracias a su esposa) fue motivo de sentidos homenajes (incluyendo uno en los recientes premios Grammy). Dentro de sus películas más conocidas se destacan las que protagonizó junto a Gene Wilder (Locura en el Oeste; Locos de remate; El expreso de Chicago; Ciegos, sordos y locos, entre otras) y también El ocaso de una estrella (Sidney J. Furie, 1972) y Superman III (Richard Lester, 1983), donde hacía genio de las computadoras que puso en jaque al popular superhéroe. Fue adicto y pico a la cocaína durante los ´80 y esa etapa trágica le dejó una secuela que afectó seriamente su carrera: esclerosis múltiple hasta el día de su muerte, donde su corazón ya no aguantó más. Fue la inspiración e ídolo máximo de Eddie Murphy, quien lo invitó a actuar en su película Los reyes de la noche (1989). Había nacido el 1 de diciembre de 1940; falleció el 10 del mismo mes pero de 2005.

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HOMERO ALSINA THEVENET (83) - Considerado un referente del periodismo cultural y la crítica cinematográfica, historiador de cine, descubridor nada menos que del sueco Ingmar Bergman en un festival de Punta del Este, autor de numerosas publicaciones (que iban desde el propio Bergman y llegaban hasta Charles Chaplin, la censura en el séptimo arte, y la Academia de Hollywood), terminó desempeñándose (desde 1989) como director de la publicación semanal El País Cultural. Caracterizado por su exigencia y meticulosidad al momento de escribir (y corregir), Alsina había nacido en Montevideo, en 1922; falleció el 12 de diciembre.

ROBERT NEWMYER (49) - Mientras hacía ejercicios en un gimnasio de Toronto fallecía muy joven y de un ataque al corazón (padecía serios problemas, causados por el asma) este prolífico productor, que debutó en su oficio con sexo, mentiras y video (1989) de Steven Soderbergh. También produjo, entre otros trabajos, la comedia romántica Adictos al amor (Griffin Dunne, 1997), el policial Día de entrenamiento (Antoine Fuqua, 2001), y la reciente Antes que termine el día (Gil Junger, 2004), con Jennifer Love Hewitt. Había nacido en Washington, en 1956.

JOHN SPENCER (58) - Más que hacer cine a John Spencer le gustaba tomar y tuvo una gran pelea para vencer al alcoholismo. Curiosamente, sus padres también eran alcohólicos. Se lo ha visto en exitosas películas, trabajando en papeles secundarios, como Juegos de guerra (John Badham, 1983), Lluvia negra (Ridley Scott, 1989), Se presume inocente (Alan Pakula, 1990), La Roca (Michael Bay, 1996) y Voraz (Antonia Bird, 1999). También tuvo activa participación en la recordada serie La ley de Los Ángeles. Había nacido el 20 de diciembre de 1946; falleció de un ataque al corazón el 16 del mismo mes pero de 2005.

VINCENT SCHIAVELLI (56) - De gran trayectoria como actor y amante de la gastronomía, Schiavelli se destacó por sus papeles en algunas películas del checo Milos Forman (Atrapado sin salida, Amadeus, Valmont, Larry Flynt: El nombre del escándalo, El mundo de Andy), y también en los de Picardías estudiantiles (Amy Heckerling, 1982), Ghost: La sombra del amor (Jerry Zucker, 1990), Batman vuelve (Tim Burton, 1992), Loco de amor (Fernando Trueba, 1995) y 007: El mañana nunca muere (Roger Spottiswoode, 1997), entre tantas otras apariciones que tuvo, incluso para televisión. Había nacido el 10 de noviembre de 1948; falleció y muy joven, de cáncer al pulmón, en Sicilia (Italia), el 26 de diciembre.

MARTÍN ADJEMIAN (72) - Se ganaba la vida como clarinetista en pubs y también en la calle. Fue gran amigo de Lito Cruz y también uno de los tantos que pasó por el exilio, ante la dictadura militar argentina, yendo a residir a España. Entre sus trabajos se destacan Los gauchos judíos (Juan José Jusid, 1975), Sotto Voce (Mario Levin, 1996), Moebius (Gustavo Mosquera, 1996), Pizza, birra, faso (Bruno Stagnaro, Adrián Caetano, 1998), Asesinato a distancia (Santiago Carlos Oves, 1998; filmada en Piriápolis), La sonámbula (Fernando Spiner, 1998), La ciénaga (Lucrecia Martel, 2001), y una de sus obras póstumas, La perrera (de próximo estreno, dirigida por el uruguayo Manolo Nieto). Trabajo en teatro y para la televisión, donde estuvo en Primicias, que aquí se dio por Canal 10. Había nacido el 12 de diciembre de 1932; falleció de cáncer el pasado 3 de enero.

SHELLEY WINTERS (85) - Más que por su belleza física, Shelley Winters fue una gran actriz, que se paseó por todos los géneros y trabajó bajo las órdenes de grandes maestros del cine (Cukor, Mann, Walsh, Aldrich, Wise, Frankenheimer y Kubrick, entre otros), a lo largo de su prolífica trayectoria, que incluye más de 100 películas. Ganó dos veces el Oscar, por El diario de Ana Frank (George Stevens, 1959) y por Cuando sólo el corazón ve (Guy Green, 1965); también llegó a estar nominada por Ambiciones que matan (Stevens, 1951) y La aventura del Poseidón (Ronald Neame, 1972). Tuvo papeles en otros clásicos (La noche del cazador, de Laughton; El Clan Barker, de Corman; y hasta en Elvis, de John Carpenter, hecha para la TV), aunque también sumó bizarreadas para su currículum, como Hotel del horror (David Worth, 1975), Tentáculos (1977) de Ovidio Assonitis, y Cleopatra Jones (1973) de Jack Starrett, que en realidad es un clásico del blaxploitation. Había nacido el 18 de agosto de 1920; falleció de insuficiencia cardíaca el 14 de enero.

ANTHONY FRANCIOSA (77) - Hombre conflictivo que no pasó para nada desapercibido, convirtiéndose en estrella durante las décadas del ´50 y ´60, aunque su particular comportamiento en los propios sets de filmación (se peleaba con directores y actores; le pegó a un fotógrafo y fue parar a la cárcel; la Universal llegó a echarlo) lo fueron alejando cada vez más de su condición de estrella. En 1996 reconoció que estuvo mal debido a que consideraba no estar maduro psicológica y emocionalmente como para enfrentarse al ambiente hollywoodense, que le requería mucha atención. Sin embargo, aclaró que algunos ejecutivos lo trataban mal y tenían prejuicios con él, por sus antecedentes. Se crió en medio de una absoluta pobreza en Manhattan, desde el momento en que su padre lo abandonó con tan solo 1 año, y hasta a durmió en la calle siendo adolescente. Llegó a estar casado con la propia Shelley Winters, que había fallecido unos días antes que él. Gran amigo del Reverendo Jesse Jackson, quien lo acompañó hasta el último día en el hospital donde falleció, Franciosa comenzó a llamar la atención con su papel (nominado al Oscar) en El ansia perversa (Fred Zinnemann, 1957) y a partir de ahí en otros como Esta noche o nunca (de Robert Wise), Furia de pasiones (de George Cukor), Un rostro en la muchedumbre (de Elia Kazan) y Del matrimonio al amor (George Roy Hill, 1962). Tuvo una prolífica etapa en la televisión y hasta en el teatro. También se lo vio en El vengador anónimo II (Michael Winner, 1982), Tinieblas (de Dario Argento) y en su última película: City Hall: La sombra de la corrupción (Harold Becker, 1996). Había nacido el 25 de octubre de 1968; falleció el 19 de enero.

ANTHONY FRANCIOSA: estrella controvertida, lamentablemente marcada por sus antecedentes	CHRIS PENN : el hermano de menor de Sean sorprendió a todos con su muerte	RICHARD PRYOR: un gran comediante que no pudo con las drogas

CHRIS PENN (40) - Si bien cuesta creerlo más insólito aún fue el prematuro diagnóstico de su fallecimiento: "muerte natural". En realidad ya venía con problemas por el sobrepeso y el consumo de drogas, aunque últimamente estaba tomando unos medicamentos, y la mezcla de los mismos, precisamente, fue lo que terminó afectando su corazón. Lo descubrieron tirado y ya sin vida en su apartamento de California el pasado 24 de enero. Hermano menor de Sean Penn, era cinturón negro en karate, aunque los papeles que lo destacaron, por más que estuvo en las dos primeras partes de la saga Best of the Best, fueron otros, no precisamente los de acción. Actuó en La ley de la calle (1983) de Coppola, El jinete pálido (1985) de Clint Eastwood, Perros de la calle (1992) de Tarantino, Ciudad de Ángeles (1993) de Robert Altman y El funeral (1996) de Abel Ferrara, entre otros éxitos y películas de renombre (Por siempre joven, Footloose, Escape salvaje, Abuso de poder) y varias series famosas de televisión (Seinfeld, Chicago Hope, CSI: Miami). Había nacido el 10 de octubre de 1965.

HORACIO BUSCAGLIA (62) - Otro referente de la cultura uruguaya, y otro que se fue temprano, lamentablemente, víctima de cáncer de colon. Periodista, actor, músico, hombre de teatro y la publicidad, recordado entre muchas otras cosas por la famosa propaganda de la "paradoja", hecha para el entonces Frente Amplio. "El Corto" tuvo participación en El Chevrolé (1998) de Leonardo Ricagni. A partir de que se le diagnosticó el mal, hubo campañas de ayuda (espectáculos, pedidos de colaboración a través de numerosos medios y una cuenta bancaria) para que se le pudiera ayudar a comprar el medicamento (Avastín) que tanto necesitaba, pero que tenía un precio muy elevado y no estaba a la venta en Uruguay. En su valiente carta a los medios expresó que tenía fe para poder curarse de una buena vez... pero el destino quiso otra cosa. En uno de sus últimos párrafos afirmaba que "no sé cómo me va a quedar el corazón después de haber recibido tanto cariño." Falleció el pasado 1 de febrero.

AL LEWIS (¿95?) - Su verdadero nombre era Alexander Meister y el papel por el que quedó inmortalizado fue el de "Grandpa", el abuelo de Los Munsters (fumando habanos y vistiendo el traje de Drácula), famosísima serie de mediados de los ´60 que actualmente la pueden ver a la noche por el canal para abonados Nickelodeon. En su vida hubo dos cosas curiosas; él dijo que era graduado en Psicología Infantil, aunque en la lista de egresados de la Universidad de Columbia no figura su seudónimo ni su verdadero nombre. La otra es que había nacido el 30 de abril de 1910 pero su hijo Ted afirmó que en realidad nació el 30 de abril pero de 1923. Trabajó e hizo de todo de un poco (fue empleado de un circo y hasta candidato político). Falleció el 3 de febrero, y últimamente estaba trabajando en un programa de radio. El dueño de la estación fue el encargado de dar la noticia en el propio espacio que conducía Lewis.


JOSÉ MARÍA LANGLAIS (71) - De reconocida trayectoria, especialmente durante las décadas del ´60 y ´70, Langlais hizo teatro, cine (Los guerrilleros quizá fue su película más famosa) y televisión (Cuatro hombres para Eva, Alta Comedia, El Rafa). Tuvo un grave accidente automovilístico pero eso no le impidió seguir trabajando. Su última aparición la tuvo en el work in progress de Nadie inquietó más (visto en el Primer Festival Internacional de Cine Fantástico del Uruguay), largo que está preparando el argentino Gustavo Mendoza sobra la figura de Narciso Ibáñez Menta; Langlais participó junto al español en ¿Es usted el asesino? y El Fantasma de la Ópera. Había nacido en Buenos Aires, en 1934; falleció el pasado 4 de febrero.

PHIL BROWN (89) - El Tío Owen, de Luke Skywalker, en La Guerra de las Galaxias (George Lucas, 1977) falleció de neumonía el 9 de febrero. Actuó en la producción Universal Cautiva de la selva (Harold Young, 1944) junto a Otto Kruger (que intepretaba a un científico loco) y Rondo Hatton (que era su deforme asistente) y en el thriller La muerte no es puntual (1949) de Edward Dmytrick, entre otras numerosas labores. También estuvo en series como Bonanza y Crónicas Marcianas, y más trabajos como Superman (Richard Donner, 1978) y Chaplin (Richard Attenborough, 1992). En la década del ´50 fue tenazmente perseguido por el Comité de Actividades Anti-Norteamericanas que lo creía comunista; de ahí que tuviera que emigrar a Londres, donde, entre otras cosas, se presentó para el papel por el cual terminó siendo elegido en La Guerra de las Galaxias, sin saber que sería el rol que lo iba a hacer famoso de por vida. Había nacido el 30 de abril de 1916.

PETER BENCHLEY (65) - El libro en que se basó Tiburón (1975) de Steven Spielberg había sido escrito en 1973 precisamente por este hombre, nacido el 8 de mayo de 1940. Lo más curioso de todo es que siempre fue un gran amante y conocedor del mar, y en todas las entrevistas no se cansaba de decir que su objetivo estaba totalmente alejado del de mostrar al tiburón como una implacable máquina de matar. De hecho hizo numerosas campañas para salvar a las especies en extinción y frenar la matanza de otras. "Jaws era todo ficción; una novela y nada más. Tan solo difundí el miedo a los tiburones, del mismo modo que Mario Puzo lo hiciera con la mafia en El Padrino", sostenía. Otro de sus conocidos libros fue La bestia (adaptada para la TV norteamericana), sobre un monstruo marino haciendo de las suyas en el Triángulo de las Bermudas. Tuvo apariciones en Abismo (Peter Yates, 1977; basada en su propia novela) y participó en el guión del famoso escualo de Spielberg. Falleció por problemas pulmonares, en su casa de Princeton (Nueva Jersey), el pasado 11 de febrero.

DENNIS WEAVER (81) - Algunos lo recordarán probablemente por el western televisivo La ley del revólver (frente a las "oficinas" de este portal tenemos un salón llamado Chester, en homenaje al principal personaje) o el policía vaquero que no tenía problemas en ir montado a un caballo al momento de hacer justicia en las calles neoyorquinas de McCloud. Otros quizá lo tengamos siempre presente por ese flor de papel que le tocó interpretar en Reto a muerte (1971) y que resultó ser nada que menos que el primer largometraje de Steven Spielberg, a propósito de un hombre común que era perseguido tenazmente en la carretera por un enrome y misterioso camión. Trabajó en numerosas series y películas (Siete hombres furiosos, Sed de mal, Pequeño gigante, Dragnet, las viejas Alfred Hitchcock presenta y Dimensión Desconocida, Combate, El virginiano, Magnum, y un largo etcétera), Fue deportista, vegetariano, y sobre todo activista y enérgico defensor del medio ambiente. Además, se embarcó en campañas para combatir el hambre por todo el mundo. Su esposa declaró, luego de 60 años de matrimonio, que continuará la obra de Weaver y que gracias a él ella pudo tomar conciencia, desde los 17 años, de la causa que él combatía. Curiosamente, otra de las nombradas en esta sección, Shelley Winters, fue quien le dio trabajo en una obra teatral; gracias a eso comenzó a hacer carrera en la actuación. Weaver había nacido el 4 de junio de 1924; falleció de cáncer el 24 de febrero

JACK WILD (53) - Otro de los que se va muy joven; había recibido una nominación al Oscar como Mejor Actor de Reparto por Oliver! (Carol Reed, 1968) y participó en Robin Hood (Kevin Reynolds, 1991), junto a Kevin Costner y luego de varios años de haber estar alejado de la pantalla. También se dedicó de lleno a cantar, aprovechando su fama en televisión durante los ´70. Falleció de cáncer en la boca, mal al que venía combatiendo desde 2000 (quimioterapia, cirugía y radioterapia de por medio) y por el cual perdió parte de su lengua y algunas cuerdas vocales en 2004. La razón: era alcohólico y fumaba muchísimo. Y eso lo reconoció como causa principal de su enfermedad y también del declive vertiginoso de su carrera a partir de los ´80. "Era una bomba de tiempo ambulante". Había nacido el 30 de setiembre de 1952, en Londres; murió el pasado 1 de marzo.